Altermundista

COLUMNA: ARSENAL FILMICO.

Altermundista — Tue, 31 Jan 2012 05:20:08 +0000

CINE GORE, MÁS QUE MUTILACIÓN

Por Stephany Caso

•Para algunos una realidad, violento y visceral se define el splatter.

El cine violento es un atractivo visual y en ocasiones acústico para el alimento del morbo, sin embargo el exceso visceral de sangre se convierte sugestivamente en terror, este tipo de película con terror centralizado en la violencia gráfica, en la mutilación y la teatralización se conoce como splatter o cine gore.

El termino pertenece a George A. Romero en su descripción de su película Down of the Dead, a diferencia de las películas de terror que hablan de lo sobrenatural. De lo desconocido y del miedo, el cine gore consiste en destruir físicamente el cuerpo hasta destruirlo, con movimientos de cámara y tomas cruzadas con diversos contrastes, un espectáculo violento en todos los sentidos.

Los inicios de este cine se remontan al teatro francés Grand Guignol, en el que se interpretaban sangrientas escenas de matanzas, la primera aparición del gore en el cine se debe a la película Intolerancia en 1916, “sangre” en español del vocablo en inglés gore provocó a comienzos de los años 20 una serie de escándalos, por lo que fue censurado igualmente en los años 50.

En los 60 el público ávido del cine splatter se reencontró con Alfred Hicthcock en Psicosis, además de trabajos producidos por Humor Productions como La maldición de Frankenstein y Drácula.

Sin embargo la primera película popularizada fue La noche de los muertos, creando toda un atmosfera del gore, fue emitida en todos los rincones, como una de las 10 mejores películas de 1968.

Tiempo después apareció viernes trece, halloween y otras tantas de popularidad como Kill Bill en 2003 que no es en su totalidad gore pero si contiene escenas splatter.

Pero sin duda alguna una pelñicula excepcional ha sido TESIS un film de Alejandro Amenábar, un verdadero estudio a la violencia, desde la pimera escena se reflejan facciones, acciones y gesticulaciones, incluso alteración de los pupilas en los personajes cuando son enfrentados a imágenes violentas.

La historia de se basa en dos estudiantes de la Facultad de Ciencias de la Información, estudiando los secretos del cine Ana Torrent decide realizar su tesis sobre el cine gore, más allá de un simple gusto cinematográfico, cuando se enfrenta a que el fenómeno snuff va más allá de descubrir el negocio y tratar de controlarlo, los personajes te envuelven en la historia.

El joven director cuenta la historia con intenciones instructivas en la docencia, lo que conlleva a la originalidad del guión, el interés por la película , Tesis es una forma de estudio, la introducción a un cine renovado, en sentido investigativo con un tratamiento profundo donde la historia se cuenta como el sujeto, desde raíz.

Imagen extraída de

http://4.bp.blogspot.com/_Imvw6uPq08s/Sqj8IFVtCXI/AAAAAAAAAuc/o-3jFl7DRc4/s400/censurado.jpg

COLUMNA: ARSENAL FILMICO.

Altermundista — Sat, 21 Jan 2012 01:30:11 +0000

UNA MIRADA AL CINE FRANCÉS, UN PRIMER ENCUENTRO O UNA VIDA ENTERA.

Por Stephany Caso

Hay quienes son cinéfilos de tiempo completo, perdiendo la mirada en lo que ya está por demás visto en la TV entre los clásicos: Cantinflas, Pedro Infante con su Chorreada y Chachita con aquella frase tan utilizada cuando adquirimos un nuevo look “Chachita te cortaste el pelo” sin olvidar la mención al famoso tintan.

De películas americanas ni hablar con las trilogías en televisión que entre La máscara, Mi pobre angelito, Volver al futuro por mencionar algunas, no hay más tela de donde cortar en el cine comercial.

En el cajón de lo aún no visto hay seducción y deleite en el cine artístico, el cultural, el de arte reflejo indomable y dirigido por los sueños de sus creadores por eso me atrevo a hablarles del cine Francés desconocido por algunos y por otros saboreado al deleite de la vista y los sentidos.

Hablar del cine francés es remontarnos a la época de los hermanos Lumiere quienes inventaron el cinematógrafo con la proyección de L’arrivée d’un train en gare de la Ciotat –La llegada de un tren a la estación de la ciudad- en el 1895 en París fecha considerada como el inicio oficial del cine. En años siguientes cineastas de todo el mundo comenzaron por experimentar con este nuevo medio.

Pioneros del cine como Gaumont Pictures, Pathé Frères, Guy Blaché y Maurice Tourneur dieron vida al cine francés. Durante las guerras mundiales Jacques Feyder fue considerado como el fundador del realismo poético en el cine de Francia.

El realismo poético se estableció como una visión auténtica y de compromiso con los pobres de la mano de Jean Renoir, director, guionista y actor francés quien es la clave del desarrollo del cine francés entre 1930 y 1950, el precursor de la Nouvelle Vague.

El primer largometraje de este cineasta es La fille de l’eau con una estética impresionista y una fábula maravillosa, sin embargo El crimen de Monsieur Lange, Una partida del Campo, Los Bajos Fondos y la majestuosa La grande Ilusion en 1939, fueron sus obras maestras. La regla del juego –La règle du jeu- ha sido citada como una de las mejores películas de todos los tiempos.

El cine francés ha influido en la filmografía del mundo, es como el familiar que casi nunca frecuentamos pero cuando lo hacemos lo vemos con gusto.

El cine contemporáneo francés ha llegado a México a través del TOUR DE CINE FRANCÉS EN MÉXICO un festival subtitulado al español y latente desde 1997, organizado por la embajada de Francia y algunas casas productoras de cine, el año pasado en su 15 tour fue posible disfrutar hasta el 01 de diciembre del film “Potiche” de Francois Ozon, “L’amour fou” de Pierre Thoretton , “La chance de ma vie” de Nicolas Cuche, entre otras que fueron exhibidas en algunos prestigiados cines de la república mexicana.

Este 2012, esperaremos ansiosamente su 16 entrega de este festín cinematográfico.

Saboreen, deléitense et profitez-cela – y disfrútenlo-

Visiten: www.tourdecinefrances.net

Imagen extraída de http://www.tourdecinefrances.net/files/reduced/310/amourfou-1cc920bc215e956a7c14b579b7f2bfbf.jpg

MORDIENDO MANZANAS Y BESANDO SAPOS

Altermundista — Thu, 04 Aug 2011 04:35:49 +0000

Entre princesas, príncipes, brujas y otros seres fantásticos, Doly Mallet autora de este libro, hace un recorrido histórico donde la diversidad en la mujer hará conocer a nuestra princesa.

Por Stephany Caso Alfaro

Cuando se es una pequeña niña mamá lee historias por las noches o simplemente nos entretiene poniendo una película de Disney a lo largo del día –dado que solemos repetirla en diversas ocasiones-, los clásicos cuentos de hadas que nos convierten en princesas, es muy probable que durante una fiesta de cumpleaños o de disfraces eligiéramos a una princesa en particular, ¿Será que al crecer tal fantasía se ha quedado en el inconsciente colectivo de nuestra sociedad y la mujer es una replica de alguna de esas princesas? Dolly responde a esta inquietante cuestión sobre el rol de la mujer en pleno siglo XXI.

Mordiendo manzanas y besando sapos, parecería a simple vista como los ya conocidos “recetarios” donde se le dice a la mujer como conseguir novio, marido o simplemente ligar, pero por el contrario, es una interesante investigación que la autora realizó como parte de su tesis al termino de la licenciatura y que aborda el rol de la mujer en el sentido personal y social, así como su evolución histórica, llámese derechos, obligaciones, logros y como han influido en el contexto infantil y juvenil a través de Walt Disney.

La autora comienza con Blanca Nieves, aquella mujer que decide irse a una cabaña en el bosque con los siete enanos, analiza el contexto sociocultural de la época (1937), visita el hogar de Cenicienta, la alcoba de la Bella Durmiente y la liberación de la Sirenita, la coquetería de Megara, la libertad de Jane, la singularidad de Pocahontas, a la controvertida Mulan, hasta llegar a la última de las princesas, concebida por estudios Pixar en 2009.

Cada princesa asegura Mallet, es resultado de la época en la que fue creada, pero como las princesas no andan solas; relata también el papel de cada uno de los príncipes, como un ideal femenino, por ejemplo: el príncipe de Cenicienta, del que no sabe ni la princesa –ni mucho menos nosotros- su nombre, y él sin saber tampoco nada de ella decide de buenas a primeras casarse, a diferencia de la Bestia que por su amor por Bella, la deja ir con lo que más quería, su padre, y que tal el decidir luchar juntos como en “Tiana, la princesa y el sapo” y construir sus ideales apoyándose como pareja.

Ciertamente este enfoque feminista que recrea la autora en cada página, tiene un sabor literario a mujer moderna, pero sin olvidar a la clásica que aun se haya en cada una de las mujeres, se complementa con un lenguaje coloquial, pero que articulan su esencia como mujer, hija, amiga, profesionista y todos los roles que como mujer se cubren desde la infancia, hasta la madurez.

Desde el capítulo primero cuando formula la pregunta ¿Qué princesa eres? Atrapa al lector a saborear la naturaleza de ser mujer, de ser una verdadera princesa y es que no sólo da un paseo en el mundo de Disney, sin duda Doly nos traslada a su realidad, la de sus familia, amigos y conocidos y porque no hacia la del lector. Es por eso que “Mordiendo manzana y Besando sapos” ha de cumplir con su objetivo de retratar a la mujer en todas sus épocas, edades y momentos de la vida. Si te has cuestionada si eres parte de la realeza, este libro tiene la respuesta.

FOTO: FACEBOOK DOLY MALLET

EL ADVENIMIENTO DE LAS EPISTEMOLOGÍAS, EL CONOCIMIENTO DE SÍ MISMO.

Altermundista — Thu, 28 Jul 2011 22:55:36 +0000

Por Stephany Caso Alfaro

¿Usted acepta mi amor? –Como un sagrado resguardo, hasta que desaparezca para recibir otro que usted escoja. Citando a Sigmund Freud en el hecho mismo de que todo tiene su origen, aquel que indudablemente nos construye, ese origen que se haya en el devenir como persona, desde el deseo mismo de los padres, una mezcla espiritual de elementos conectados cuerpo y alma, a decir verdad, la psique como alma ; conexión entre lo natural y las emociones, la concepción misma de la epistemología y la psicología.

Tras un ir y venir, el hombre ha tratado de explicar sus orígenes, factores naturales, culturales, sociales y elementos por demás subjetivos han sido el pretexto reflexivo y el impulso para comprender el devenir del ser.

Ciertamente la filosofía, ha cobijado a la psicología, métodos y procesos hurgan ansiosamente en la verdadera naturaleza de sujetos y objetos; por el acto mismo de no existir el uno sin el otro, misma filosofía que ha denominado el origen, la esencia y la validez como teoría del conocimiento en un acto gnoseológico –naturaleza y origen del conocimiento humano- donde el ser en un acto voluntario recrea su principio interno, lo valoriza y lo dirige a capacidades cognoscitivas y de autorrealización para alcanzar el fin último del hombre.

Palabras enunciadas en términos filosóficos como resultante de tres factores: ontos (ontología) el conocimiento propio, la reflexión que internaliza a profundidad en el yo mismo, axio (axiológico) elementos valorativos que forman y conforman la esencia humana y el elementos telos (teleológico) el guía que dirige el camino del ser, el hacia donde voy, producto de los dos elementos anteriores que llevan al ser mismo a la felicidad (fin último), Aristóteles ya lo argumentaba y Freud lo enunciaba “Conócete a ti mismo, son el comienzo de la sabiduría, en ellos está el comienzo de la victoria sobre el enemigo más viejo del hombre: su vanidad”
La epistemología entonces es un constructo “objeto conceptual, que entendemos como la creación mental o psíquica, como una percepción, recuerdo o invención” constructos que debidamente articulan la existencia material y conceptual, es decir las que son y no están, las que existen físicamente y existen en algún estado.

Ese devenir de la existencia, se fundamenta periódicamente en diversas épocas filosóficas y con particular interés psicológico en el periodo humanista o del esplendor; donde Sócrates “partero de almas”, Aristóteles “Amigo de la verdad” y Platón “idealista inmortal” forjan ese constructo del conocimiento epistemológico y psicológico.

Ante todo este actuar filosófico, la vocación de la epistemología es la naturaleza de la mente en su actuar psicológico, sin embargo es trascendental argumentar que en la idea misma del existir y el origen de todas las cosas, la epistemología no existe, abruptamente se señala su no existencia, pues el origen es la diversidad, lo que replantea su existencia es por tanto las epistemologías, así como el sustituto del verdadero amor que se enuncia metafóricamente en el primer párrafo, profundizando en el hecho mismo de depositar ese amor de quien emana el deseo de sujeto a objeto.

Sujeto que particularmente es diferente, por lo que las epistemologías se refugian en la diversidad del ser, donde las psicologías se manifiestan del mismo modo de diversidad, como cuantas mentes distintas existan.

El origen singularmente es el conocimiento de uno mismo, el origen es probable no exista, por el contrario los orígenes nos construyen como personas.

Revelando la esencia de las epistemologías “El progreso sobre el caminar, se consigue perdiendo y recobrando el equilibrio. Es una serie de errores, de error en error se descubre la verdad, lo falso muchas veces es lo verdadero de cabeza”

El origen nos construye, pero entonces equilibrando ¿Sabremos nuestros verdaderos orígenes? Cada uno en su diversidad hallará internamente esta respuestas.

REFERENCIAS.

1.Pasiones ocultas. Freud. Film del director John Huston.
2.Aristóteles “Acerca del alma”
3.Bunge, Mario. Epistemología. Siglo veintiuno editores.
México (1980) Segunda edición. P. 55.
4.Op cit. Pasiones ocultas.

IMÁGEN: http://acaricatura.zip.net/images/freud.jpg

EL MÉXICO NACIONALISTA DE UN ESTADO MANIPULADOR

Altermundista — Mon, 17 Jan 2011 05:12:30 +0000

Libertades laicas en la educación

Por Stephany Caso

México en el siglo XIX y XX sufrió grandes transformaciones políticas y económicas, se pueda afirmar con certeza que la evolución que sufrió el país no fue para todos igualitaria, las demandas de la población en niveles educativos, las disputas entre el estado y la iglesia y su estrecha relación de antaño, la llevaron a desmembrarse parcialmente una de la otra, al menos en la versión manipulada que el gobierno dio a la sociedad.

Es preciso mencionar que el estado siempre ha existido de diferentes formas desde la comunidad primitiva con la ley del más fuerte hasta que se conceptualiza como tal, quizá Nicolás Maquiavelo dio el concepto más centrado y popular de lo que hoy conocemos como Estado, en el que no esta por demás enfatizar que en pleno siglo XXI es difícil aceptar que exista un estado laico.

Durante el periodo de la colonia México obedeció a las fuerzas dominantes españolas, logró sublevarse si bien por una lucha oculta como lo fue la misma conspiración, para construir un estado nacional y un tanto modernista con fines y objetivos educativos. A partir de 1910 con la lucha por la independencia comienza un “cambio” que como tal fue un proceso simplista en la que la iglesia y el estado mantenían disputas constantes, la voz del poder en…

(Para seguir leyendo da clic http://culturalvox.com/noticias.php?prinpivo=220)

PRESENTES EN EL CENTENARIO Y BICENTENARIO

Altermundista — Sun, 05 Sep 2010 19:58:55 +0000

ALTERMUNDISTA // FRAMERSTV // CULTURAL VOX

Por Stephany Caso

TANIA LIBERTAD EN ECATEPEC

Altermundista — Sun, 05 Sep 2010 19:55:24 +0000

Por Stephany Caso

PARA VER EL VIDEO DA CLIC, NO TE OLVIDES VISITARNOS EN FRAMERSTV

Canciones como Para Vivir, Ojalá, Gracias a la vida y Alfonsina y el mar, fueron algunas que deleitaron al público de Ecatepec el viernes 30 de julio en la explanada municipal, donde la actuación estelar de la voz de Latinoamérica: Tania Libertad hizo cimbrar el lugar con el sonido de su voz.

Para dar inicio a los festejos del bicentenario de la Independencia y el Centenario de la Revolución Mexicana el gobierno del Estado de México ha organizado por medio de IMC (Instituto Mexiquense de Cultura) una serie de eventos con actuaciones estelares para…

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Framers TV en su primer programa

Altermundista — Sun, 18 Jul 2010 04:30:32 +0000

Framers tv www.framerstv.com en su primer programa en la SHCP con la presentación del libro de poesía de David Solís “A tu figura mis pensares”

FRAMERS TV

Altermundista — Tue, 06 Jul 2010 06:00:07 +0000

Un proyecto más, donde los sueños del cantante, el pintor, el escritor, el artista en cualquiera de sus géneros y formas de las 7 artes se hacen presentes cada semana, en medio de artifices o creadores, Framers tv.

Un nuevo concepto de televisión por internet que va de gente en gente, de pueblo en pueblo, de vida en vida, para mostrar a sus televidentes a través de twitter, facebook y en donde “se dejen” entretenerlos bajo formas, sonidos y colores culturales.

¿Generando esquemas en movimiento? Sí, los autores o AUTORAS artífices de este proyecto abrirán la brecha de las sensaciones y las emociones, para mostrarnos desde la simpleza, hasta la dificultad de circunstancias, momentos y personas.

Entren ya!!! www.framerstv.com

Twitter: @framerstv

Facebook: Framerstv

Mail: produccion@framerstv.com

msn: framerstv@hotmail.com

CAMINO, EL FILM Y LA REALIDAD.

Altermundista — Tue, 18 May 2010 20:53:44 +0000

CON INFO DIRTECTA DE CULTURAL VOX

La conmovedora historia de Alexia González Barros.

Por Stephany Caso

Entre la fantasía del cine y la realidad a veces puede existir un tremendo abismo, no es del todo el caso de la cinta Camino(2008), dirigida por Javier Fesser, ganando seis premios dentro de siete categorías como la de mejor guión y mejor director, además de mejor película en la XXI edición de los premios Goya.

“Camino” es un film basado en la vida de Alexia González Barros, niña que fallece a los 14 años de edad en el año de 1985, debido a un tumor canceroso que viraría la vida de la pequeña a una vida de sufrimiento, devoción a Dios y aceptación de su voluntad.

Algunas de las particularidades de esta película es la polémica que causó entre los familiares de la niña, ya que estos afirmaban que la historia se había distorsionada ciertamente, pues Fesser externo en el film el retrato en pleno de una familia del Opus Dei (Organización católica, creada por José María Escriva) quienes al tener una hija al borde de la muerte atienden a la voluntad de Dios.

La protagonista Nerea Camacho, a diferencia de la historia real, recrea al personaje de Camino de 11 años, que se enfrenta al amor y la muerte al mismo tiempo, el director retrata oniricamente hechos fantásticos como la Cenicienta, un Jesús hijo de Dios y el amor a un Jesús humano, un niño del cual se enamora la pequeña Camino.

El toque un tanto surrealista y creativo de la cinta la vuelven conmovedora desde el inicio, pese a comenzar por el final de la historia, desde el momento de su muerte, la historia nos hace retroceder cinco meses después al comienzo de la enfermdad, alternando la vitalidad de la pequeña, la felicidad, sus miedos y constantes pesadillas entre ángeles, dulzura y terror, hasta el momento de contemplar su muerte. En diversas ocasiones expresa valentía y resignación, literalmente dice: “Jesús, yo quiero ponerme buena, quiero curarme; pero si tú no quieres, yo quiero lo que tú quieras”.

Su deseo de vivir y la fe en Dios, en conjunto con la genialidad del film, ablandan hasta el más reacio de los espectadores al ser conmovedora y dinámica desde la fotografía, el ambiente, los personajes y los diálogos.

La realidad por otro lado indica hechos como el de siete hermanos que se reduce a dos en el film y uno que falleció desde pequeño, a una niña y familia más recatada de lo normal y a una santidad impuesta, entre algunos otros hechos relevantes que es posible hallar en el sitio oficial de Alexia González.

En la actualidad sigue en proceso de canonización, petición que fuera introducida en 1993 debido a la vida santificada que se le otorgó a la pequeña por sus acciones, actitudes, valentía y servicio de Dios a muy temprana edad.

Es un film bastante recomendable no sólo por el arte que se genera visualmente sino por la historia que gira en torno a esta polémica versión aunada a la realidad.

IMAGEN: http://4.bp.blogspot.com/_TLYCdoBUalI/Szh1XUusvoI/AAAAAAAAIn8/cLXk66TIeBs/s320/Camino+1.jpg